极美主义一一李超/程一峰双个展


— 邀请函 —


极美主义一一李超/程一峰双个展（东莞站）


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策展人：陈国辉

Curator: Chen Guohui


参展艺术家：李超   程一峰

Artist:  Li Chao   Cheng Yifeng


展览时间：2019年10月19日——2019年11月13日

Exhibition time: October 19, 2019 - November 13, 2019


开幕时间：10月19日下午16：30分

Opening time: October 19 at 4:30 pm


展览地点：碧桂园广东33小镇华南美术馆

Exhibition location: Building 6, No. 33, Dongsheng Road, South China Art Museum. DongGuan


主办单位

广州市美术家协会

广州市雕塑学会

碧桂园广东33小镇

 

承办单位

华南美术馆

广州市美术家协会雕塑艺术委员会

          

支持单位

岭南美术馆

广东省陈设艺术协会公共艺术分会

广州大学美术与设计学院

广州展艺文化艺术有限公司

广州晋凯雕塑实业有限公司

广州筑梦文化发展有限公司  

深圳市艺铂文化创意有限公司

广州市锦城文化交流有限公司


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参展艺术家及作品


程一峰


1979年出生于湖南岳阳；现为广州大学美术与设计学院雕塑专业教师。广东省美术家协会会员；广州市美术家协会理事，广州市美术家协会雕塑艺术委员会主任；广州市雕塑学会副会长兼秘书长。


《2018年NO. 13》40x40x20cm 花岗岩 2018年


《2018年No.11》23x15x35.5cm 花岗岩 2018年


《2018年No.14》42x30x26cm 黄铜 2018年


《2018年No.12 》42x18x15.5cm 黄铜 2018年


《2018年No.7》23x15x35.5cm 花岗岩 2018年



物我相合的时空流转
 ——读程一峰的空间雕塑（节选）


一峰的作品有着强烈的独立语言，并在造型中呈现多层次的表达。他似乎常常对物的变迁和人性的永恒感兴趣，通过他的雕塑思考人生所面临的各种境况，这种境况属于他本身又不限于他个人的状态，有笃定认真的生命体验，也有世间人的风烟情态，在雕塑中流转、变化、蔓延……


一峰的雕塑语言并不是一簇而就的，而是多年来不断实验而逐渐形成的，他曾自言王培波老师对他的影响，让他找到了自己的语言依托，他说好的雕塑语言不是为了塑造去刻意的凭空而造，是立足于自己的“心”和周遭的“境”，当自己的心神在某时某刻通过一定的境遇和物象凝合时，语言便自然形成。


一峰的雕塑在近几年有了新的变化，他关注空间与人之间的互动，让人参与到他的作品中，在空间体系的建构中又多了一个新特点，是架上雕塑的一种空间延伸，宏大而充满无限可能。当作品被放大到超过人的比例，会形成两个效果，第一空间展现出一定的宏大感，形成一个具有力量的世界，包围人和人的情感。第二，放大的雕塑极具戏剧化，如人的内心世界被放大，夸张又带着超越。二者结合，可以看到通透的空间中，人的各种形象，情态的变化，作品于是在空间延伸中形成了没有限定的最终状态，层次极其丰富。


现在，一峰的雕塑作品都没有单独命名，他重视生命表达的体系，不愿用自己的只言片语破坏这个空间体系，这个空间体系就像精神的家园，不属于个人，不落痕迹才能让空间自由流转，指引内心飞向归程。生命的美处处都在，一个理性的头脑、知识的观念，即使再追逐也难发现，“好雪片片，不落别处”，最好的表达就是当下，无处不在。由此，一峰以编号顺序命名方式想来也是思考已久，终成为一个目前最恰当的方式，未来也许会有变化，在这些类似密码的编号之外，让我们拭目以待。


中山大学博士

曹艳玲

2019/10/16



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李超


1978 生于广东广州，现任教于广州美术学院。加拿大中华文化艺术总会会员，广州市雕塑学会理事，广州市美术家协会雕塑艺术委员会委员。



薄纱之下


《Where is your hero？》系列 60.5x59.5x13.5cm 大理石 2019年


《Where is your hero？》系列 60x60x15cm 大理石 2019年


《Where is your hero？》系列 79.5x58x11.5cm 缅甸木莲 2019年


薄纱之下的真相
——李超的新雕塑 

 

　　The sculpture is already complete within the marble block, before I start my work. It is already there, I just have to chisel away the superfluous material.
-Michelangelo


　　在我开工之前，那件雕塑已经在大理石里面了，我只需要把表面多余的石料凿掉。
-米开朗琪罗
 
　　李超是一位勤于行走的雕塑家，在过往二十几年的学习创作中，他的足迹遍布全球众多的雕塑创作营。他与各国同行交往密切，也十分熟悉各地的雕塑创作材料，包括石材、木材和加工厂，当然，也包括人性。
 
　　在雕塑史中，拉斐尔-蒙蒂（Raffaele Monti 1818-1881）以雕凿薄纱蒙面的美女头像著称，他那件著名的《薄纱少女》（A veiled Vestal Virgin）在1847年4月交付德文郡六世公爵，1999年之后一直摆放在的达西庄园的雕塑廊中。有趣的是，达西庄园虽然是最精美的英式庄园，却也是最潮流的当代艺术展示场馆，每年都会在此上演潮流与传统的正面碰撞。
 
　　今天的趣味和主题，已经远远脱离了文艺复兴的典雅与人性，我们看到的是无尽的可能和光怪陆离的真相。李超从早期的“止血贴”系列开始，就在木头上撕扯和掩盖各种流行文化的伤疤，而现今他开始尝试为它们盖上一层薄纱。于是我们看到用大理石打造的被掩盖的日常，它们有可能是如意、头盔、佛像、甚至是已经被奉上时尚神坛的玩偶。
 
　　在消费过剩的时代里，我们对清晰真实的物件早已熟视无睹，整齐排列着商品的货架渐渐失效，我们只需要面对手掌大小的屏幕就能为所欲为。在李超的作品中，真相被多重戏仿，如丝绸般顺滑的材质肌理是手头功夫，而被遮蔽的物件却无需揭开它的薄纱。从雕塑工作室到街头商场，李超试图让更多的人们看到他的努力，雕塑作品可以成为贵族庄园中的玩物，更应该成为万众狂欢的一员。无论是在华灯闪耀的大商场，还是在静谧安详的小展厅，这些隐密的作品，总能让看客们驻足，在心底揭开它们的薄纱！
 
柯鹏
2019/10/10



序山水


《序山水》系列 79.5x79.5.5x6.5cm 缅甸木莲 2019年


《序山水》系列 80x60x3cm 大理石 2019年


《序山水》


　　惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭，是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适。- - 《前赤壁赋》


　　作者在每一件作品中，都在寻找自然事物的本质面貌，认为山水文化需要的是融合，将物融于景。并以当代雕塑的媒材来阐释自己的创作理念，重新思考山水绘画中的画意。草木树石，用木头材质来再现，似乎有一丝得鱼忘筌，浑然一体的感觉。


黄家瑶

2019/10/11



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图片：蔡志鹤

平面设计：周驰昱

材料整理：廖欣怡

编辑：梁嘉欣